9月26日上午，湖南省“海外名师”卡萝尔•塔龙-于贡教授在8797威尼斯老品牌105教室为我们带来了“艺术化与去艺术化”的讲座。

首先，卡萝尔教授给我们展示了一些新的艺术类型，如图像诗、粘贴、现成物品、拼装、多艺术创作等等。19世纪开始，艺术产生了一个不可忽视的现象：技术成为艺术。摄影、电影和生物科技艺术就是技术成为艺术的典型例子。摄影是一种对光的聚焦处理技术，1869年起，摄影进入艺术领域，一些摄影作品登上艺术舞台。电影也被称为第七种艺术或视频艺术，其典型代表有媒体艺术之父——白南淮(Nam June Paik)。生物科技艺术的代表人物有Kac，他将水母的基因注入兔子体内，创作了一只荧光兔。这三种技术在科技发展中艺术化，成为艺术。技术转变成艺术成为19世纪艺术界的一种规律。

众多技术成为艺术，这一趋势逐渐流行，并且涉及到了各行各业。用技术的这种方式让艺术作品表现得极为震撼，技术让以前无法实现的艺术成为可能，并让人们可以更加自由地创作和艺术化，这是当代艺术实现方式的重大转变。

随着现代科技的不断进步和人们思维的不断发展，艺术的领域在逐渐壮大，出现了比如史前艺术、原始艺术、街头艺术、消费艺术等等。艺术化和去艺术化在发展中是对立统一的。比如Brillo牌清洁产品的包装设计图就被做成了艺术品展出。在当今消费社会里，一些实用性产品的图片有时也经收集整理，在画廊或艺术展览厅里作为艺术品展出。产品的外包装图片实质上是技术，但它被展示在了画廊或者艺术展览厅时就成了艺术。这让许多艺术创造者注重艺术的功利性与审美性协调统一。由此可以看出，艺术化和去艺术化两者在对立中不断发展。

最后，同学们怀着对艺术的敬仰向卡萝尔教授提出了许多的关于艺术化与去艺术化的问题，并在卡萝尔教授的指导下解决了疑惑。